幾乎所有攝影玩家都知道，人像攝影工具書或是攝影網站上的討論文章，都告訴玩家，拍人像要盡量用大光圈，讓背景模糊，這觀念基本上是對的!只是每個人信守這個份際的程度各不相同，有的人掌握的相當好，也有人陷入迷思，幾乎把所有的人像照片，都用大光圈、淺景深來處理，當然各人所好不同，對於背景超模糊的人像作品，觀感也不盡相同，個人對於人像攝影的背景處理，也有一些粗淺的看法:
˙其實背景的處理方式並不止於"模糊"這種處理方式而已，在我其他的文章發表中曾經提到，[根據主題尋找適合場景或背景:環境是說明主題的有利工具.更是輔助觀賞者進入情境的最佳途徑.這部分往往是決定能否留住觀賞者目光的要素之一.若能處理得當.與主題巧妙的契合.往下的拍攝工作才能更顯效.....]若是把背景模糊的太過度，只形成色塊，部份加強或輔助的背景素材自然會不明顯，而失去上述的重要功能，但是假使背景太過雜亂又會削弱力道，分散觀賞者的目光，如何處理才能恰如其分呢?其實"加法"不等於"加分"，容納過多不同的素材，就算能有足夠程度的模糊，還是很有可能變成敗筆，"減去法"是很多學設計的人常用的方法，但要減多少才不會過於單調?該取捨哪個部份才是成功的取材?這就要仰賴您的美感及細膩的思考了!
"照片只在方寸之間，形成的過程卻能浩瀚無邊"，鏡頭焦距的選擇、相機高、低、左、右的位置，相機與背景的距離，前、中、後景的安排運用皆會影響作品的視覺感受，我在我的人像課程裡，常告誡我的學生:往你的左邊橫跨一步看一下，站高處、蹲低看一下，往右邊同樣的動作再做一次，看看背景有何改變?再來暫時忽略妳眼前的美女，把你眼睛的焦點移往背景，預估背景的線條和色彩在模糊之後可能的變化，再決定你要用多大的光圈來模糊背景，取景取的好甚至可以考慮不用模糊背景，更能替照片加分。另一種方法，眼睛焦點集中在MODEL身上，用眼睛餘光檢視你的背景，這樣會有一點點模擬背景模糊之後的效果，作為你決定處理方式的依據。按下快門製造一張照片，也許只需幾十或幾百分之一秒，當你覺得準備就緒，按下快門之前，再想一秒鐘，也許這一秒能讓你"動動手指，夢想從此開始"。
當你習慣於大光圈、淺景深的處理方式時間越久，其實也許你選擇場景、背景的能力卻因此而削弱，你漸漸會覺得你用中、長鏡頭大光圈拍的比小廣角來的好，可能這就是警訊，50mm、85mm-f1.4、80~200mm-f2.8信用卡買的到，花費多時得到的攝影知識-無價!你有各種不同的交換鏡頭是幸福，只偏愛其中一支-可惜!若因此而自廢武功-冤枉啊!
以上是"許毅"的[廢話連篇論攝影]，承蒙您耐心看完它，特此致謝!不能苟同者，特此致歉!
留言列表
